从创作到运营，不用动不动就说摇滚

　　1995年出生的春风，是闷饼的主创兼吉他手。

　　胡椒是经验丰富的乐队经理人。

　　我们在“粤队——广东乐队新势力”专题第一期中提到很多业内人士会觉得，“这几年的广东新乐队很不一样”，但具体有哪些不一样，以及为什么不一样，都很值得展示和研讨。南都记者近日专访资深经纪人、巡演经理胡椒，以及广东新锐乐队代表闷饼Moonband主创兼吉他手春风，试图从这两位从业者身上，探出一些究竟。

胡椒和春风是协作关系，胡椒是闷饼Moonband的执行经纪，但旗下还有一众新老乐队；春风除了在闷饼Moonband，还有另外的工作。胡椒和春风也算是“两代”广东乐队人，胡椒曾是吹波糖乐队的贝斯手，近些年专注做厂牌、做巡演、做音乐节；春风乐队之外的工作，也和演出有关。

旅游管理专业出身的胡椒从2009年左右带乐队巡演的时候，“巡演经理”这个工种还不明朗，他一开始带诸如大话梅乐队，也有帮忙的性质。现在旗下除了闷饼Moonband，还有沙漏、堆填区、机械懒猫、Power Milk等新生代，以及吹波糖、六道母等资深乐队。

胡椒开始带乐队巡演的时候，闷饼Moonband还没有成立，但春风回想，闷饼Moonband从中学的时候开始做，到今年也第9年了，虽然只是发过两张相对正式的专辑，虽然他自己也才刚刚从大学毕业两年。

采写：南都记者 丁慧峰

实习生 张圣博 杨晓鑫 张熹珑

　　软着陆

　　即便没有那么严谨，也不害怕去表达

　　春风在读初中的时候，就和几个同学一起玩乐队了，直到主唱九日在高中的时候加入，闷饼Moonband才更为成型。读中学的时候在肇庆，圈子相对更小，春风跟一个老师学吉他，认识了主唱九日之后才知道这位老师是九日的姐夫。

　　玩乐队的过程还算顺利，大家原本是小学同学，初中和高中都不在一个学校，主唱九日是乐队另一位吉他手加减的高中同学。差不多2013年的时候，认识了现在的制作人伍绍维，春风回忆当时他刚从广州学艺归来，在肇庆的livehouse做调音师，经常一起玩就成了朋友。

　　2016年的时候，闷饼Moonband在伍绍维的帮助下出了第一首作品，然后一直合作到现在。当时的春风，已经在广州读大二，成员各自在不同地方，有在佛山、阳江，也有的留在肇庆，春风笑说，好在当时大家都没有离开广东。

　　2015年开始在广州读大学，春风没有和当时的广州乐队有太多接触，因为感觉很多人都在玩“核类”和重型，看起来比较凶。春风说大一大二的时候没有好好上课，周末还是会跑回肇庆，晚上经常用电脑做编曲，搞到早上四五点，逃了很多早课。

　　Moonband这个名字最早在2012年就有了，后来合计应该有个中文名，就用了谐音叫“闷饼”，最早期他们有参考玩日本的数字摇滚，但实际上做不出来，也有学习“东京事变”，选取了一部分和声，早期也喜欢过Explosions in the Sky，很多影响都是潜移默化的。他们现在也在听秘密行动，以及返回头去听The Chemical Brothers，学习做一些电子乐的尝试。闷饼Moonband的代表作《Dear Mary》《便利店女孩》等清新悦耳、明亮灵动，春风说，可能是因为乐队没有什么包袱，也就不会那么保守，即便是没有那么严谨，也不害怕去表达。

　　2017年《便利店女孩》那张EP做出来，春风说还是有东西想写，还是想做不一样的歌，并由此坚定了做音乐的信念。现在在“抢耳音乐”就职的春风，做演出策划，还自学了设计，自学了做手摇柠檬茶，没事儿的时候，还自己琢磨合成器和电子乐。

　　闷饼Moonband几个乐手现在都辞去了原先的正职。春风说得很实在，在肇庆随便打个工的话，工资还不如演出，乐队几个成员也都不愿意放弃演出。现在大家有了基本的共识，打工什么时候都可以打，演出可能就这一两年能演了，错过了就真错过了。

　　创作观

　　没有太多的“出圈”焦虑，但担心演得太多消耗自己的歌迷

　　春风回忆，第一次和胡椒合作是在2019年年底，在中山的一个商演，当时是先试一下，实际沟通过后确定合作关系，从2020年年初正式合作，包括闷饼Moonband签约老狼主理的厂牌麦田音乐，胡椒也是作为丙方去协调。现在胡椒也是乐队的执行经纪，负责演出等相关事务的对接。

　　对于和麦田音乐的结缘，春风说得益于当年草台回声做的一个数摇合辑，相关工作人员后来跳槽到了麦田音乐，老狼想要签约广东乐队，就在中间拉了线。虽然签约了麦田，但春风还一直没有机会见到老狼。

　　闷饼Moonband现在并不缺少演出，反而还有意要减少，因为太多主办方喜欢搞拼盘演出，来到广州没有更合适的乐队，就觉得找闷饼不会错，也导致乐队在广州的出镜率太高。春风有自己的忧虑，乐队没有新作品持续在同一个地方演太多，对自己的歌迷是一种消耗。

　　因为现在长期在广州，也经常演出，春风会看到持续冒出的广州新乐队更多是在秀技术，尤其一些“核类”技术都很好，但缺少一些必备的精神表达，听一两首歌会很爽，听多了就会困。闷饼成立九年，1995年出生正值当打之年的春风已经在考虑瓶颈和突破的问题，到现在这个阶段，对音乐的要求也苛刻了很多。

　　现阶段的春风，更看重人本身的味道，就像他研究合成器音色，但又不想做得太过冰冷，也会很程序化地写歌，但反复听几次发现内涵不够，便会主动放弃。作为乐队的主要创作者，春风也会考虑歌曲传唱度的问题，但没有太多的“出圈”焦虑，因为知道自己眼里的流行歌和大众喜欢的流行歌是两个东西，距离甚至无法弥补。除了春风，整个乐队也都还在学习，自己去研究MV，去研究灯光，自己做VJ，自己买道具和布景，全都是自己做，也可以省点钱。

　　去年发了新歌《法蘭西斯賓館》，但春风并不满意，感觉并没有实质性的内容，而是被各方压力推着去发布新东西，因为有了新歌才可能有新的演出，好像是顺理成章的事。春风笑说，现在写的新歌就是在抨击这种状态，检讨自己，自我反思，接下来就是要把事情做好，因为已经到了这个份儿上，还不努力就是浪费了以前的时间。

　　说起广东乐队新势力的特性，春风思考了一下，认为广东乐队更注重旋律性，而不是歌词的表达，可能跟受香港流行音乐影响有关，相对来说没那么“直给”。春风也有些无奈，因为现在很多要求，无论是公司还是乐迷，都希望音乐能“炸”，要“好蹦”，他说现在很讨厌“摇滚”这个词，动不动就说摇滚，哪有那么多摇滚。

　　春风直言不讳，现在的年轻人已很难理解上一辈的摇滚，各种矛盾没有在身上激发出来，硬要谈摇滚就会变味，也没有什么意义，“还是表达我们这一代人能写出来的东西就好，真诚一点”，春风说现在的新乐队很少再苦大仇深，虽然大家也并不容易，但为了愤怒而愤怒，自己就觉得不够真诚。

　　运营观

　　为了赚钱做音乐不是不对，而是没意思，做音乐只是喜欢，恰好能赚到钱，才是好逻辑

　　春风是创作人，胡椒则是经理人，大约2008年退出吹波糖乐队之后，他更多的精力就是在运营和执行上。因为有很多很好的经验，除了自己的乐队，包括太合、摩登天空、街声都会聘请他担任巡演经理，有很多乐队的巡演路线和规划，都是胡椒统筹完之后直接执行。

　　胡椒说这得益于自己做旅游管理，很多同学也都在机酒的行业里，对于乐队来说，其实巡演成本很高，能省一点是一点。胡椒在2009年开始做巡演经理的时候，国内几乎还没有这个工种，很多东西不规范，他最早是在香港，带过香港的乐队，也带过日本乐队，从中学到很多东西。

　　除了带乐队，做演出策划，胡椒还做过430音乐节，从第一届的300人做到第三届的一万多人，十多年摸爬滚打，积累了很多经验。之前的SD Livehouse孵育了堆填区等乐队，和闷饼Moonband的合作，胡椒也是希望，能够帮他们再上一个台阶。

　　胡椒说看中闷饼Moonband，是因为乐队很扎实，本来就可以稳定发展，大家的思维也比较一致。相比照沼泽、与非门这样的资深乐队，胡椒认为闷饼Moonband虽然有了一些歌迷，但经历尚浅，很多事情还不能自己决定，与非门阿庆除了做音乐还做很多活动，沼泽也有自己的音响工程公司，因此可以有自己的主张，自己的见解，闷饼Moonband就要去想怎么发展，怎么让自己厚实一些。

　　但与这些“前辈”乐队相比，胡椒也认为，诸如闷饼Moonband这样的新乐队，思想更为开放，表达也更为自我，当下想到什么东西就赶紧写下来，现在做demo的技术也很方便，随时随地都可以录音，以前的乐队也有很多想法，但技术跟不上，现在的新乐队已经不用再为硬件发愁。

　　便捷的同时，也会导致精致的缺失，以及空洞和容易受到潮流的影响，胡椒带过很多乐队，很明白很多乐队为何第一张专辑最好，因为是经过时间打磨的有效积累，第二张第三张就容易程式化，尤其当下短视频平台的流量吸引，让很多创作者也会挣扎，都是很现实的问题。

　　从运营者的角度，胡椒还是建议创作者把爱好和职业分开，一旦成为职业就会容易疲惫，也看到很多从业者，只是稍微懂一点就迅速入行，迅速出来赚钱，很多人都是为了做而做，不是为了喜欢而做，为了赚钱做音乐不是不对，而是没意思，做音乐只是喜欢，恰好能赚到钱，才是好的逻辑，如果恰巧碰到市场缺少这种类型，大家听了之后很兴奋，就能火起来。

　　胡椒也看到一些资深乐队，成员本来都有很好的技术，却反过来和新乐队小朋友“抢饭碗”，就有些大材小用，如果乐队的音乐没有进步，没有创新，至少不会引发同行的认同感。胡椒说自己现在听年轻乐队做的音乐，做得好就会用心推荐，反倒一些资深乐队，态度和作品都不好恭维。

　　除了独立乐队，胡椒也给一些主流艺人做过演出经理，有很多奇葩的现象就在眼前，比如一个已经成名多年的歌手，如今也在走livehouse演出，但聘请的乐手很容易弹错，6首歌眼睛都离不了乐谱，这样完全没有用功的演出，还是不要玩了。

　　前一阵胡椒还带闷饼Moonband参加了一个嘻哈演出的拼盘，一个说唱歌手带了乐队，结果上台前没有排练过，吉他手从头到尾假弹，鼓手从头到尾不在点上，就是在瞎搞，本来是嘻哈厂牌做的演出，来的很多都是嘻哈的歌迷，结果闷饼Moonband演完，很多歌迷都转向乐队了。胡椒说如果主办方、经理人不懂音乐，做演出就是砸了自己。

　　尽管近些年因为综艺节目催火，到现场看演出的年轻乐迷在增多，但在胡椒看来，《乐夏》这样的节目停办也不是坏事，再这样下去只是对乐队的消耗，难道要让所有的乐队都去节目讲故事卖惨吗，乐队的事情还是要乐队的市场自己来决定，乐队的歌迷也最好让乐队自己来培育，专业的人做专业的事，才能有良性循环。