文汝清版“许仙”到底有何与众不同？

　　文汝清觉得《白蛇传·情》版的许仙完美又可爱。

　　文汝清简介

　　国家一级演员，广东粤剧院二团领衔主演，工文武小生行当。师从著名粤剧表演艺术家丁凡。

曾主演《还金记》《白蛇传·情》《青春作伴》《紫钗记》等剧目。荣获第四、五、六连续三届广东省戏剧演艺大赛金奖，第十三届中国广东省艺术节优秀表演奖，中国广东“特支计划”文化英才，中国文化部颁发“青年拔尖人才”称号，中国广东“新世纪之星”称号等荣誉，2019年代表粤剧登上央视总台春节联欢晚会。2010年开始进入大、中、小学校园进行粤剧普及，至今已有百多所学校，2016年开通个人公众号“清斋汝舍”，通过每期一曲一文，让年轻人更容易了解粤剧文化。

　　最近热映的国风电影《白蛇传·情》，票房已破1000万元，居粤剧电影票房首位。

而关于许仙是否渣男，也成了城中热议焦点。针对这个话题，南方都市报、广东省电影宣发平台也进行了调查，调查显示有70%的观众认为不是，看来这版的许仙成功扭转形象。许仙的扮演者文汝清也为许仙“正名”，他表示《白蛇传·情》这一版的许仙并不渣，是一个痴情种，完美又可爱，“在《白蛇传·情》这个版本，我想应该怎么做，才能令许仙这个人物更加可爱。许仙是一个完美的男性角色，是一个痴情的男人。”

那么，这一版的许仙到底有多与众不同？在人物塑造方面又有什么独特之处？日前，南都记者专访了文汝清。

专题采写：南都记者 许晓蕾 实习生 余昕

谈电影

　　处处皆“情”，最浪漫是许仙守雷峰塔

　　南方都市报：你觉得这部电影最大的亮点是什么？

　　文汝清：《白蛇传·情》这部电影终于上映我真的很激动，这部电影产生于2014年的舞台剧《白蛇传·情》。最大的亮点我觉得是电影和戏曲的融合，里面有戏曲、舞蹈、武打、特效等各种艺术融合。它与以往的戏曲电影不同，有些戏曲电影只是将舞台剧的版本搬上银幕，而《白蛇传·情》则是用电影的手段将戏曲艺术展现出来。

　　南都：影片与以往《白蛇传》题材的影视作品相比，最大的差异体现在哪？

　　文汝清：粤剧电影《白蛇传·情》，为什么白蛇传后面要加一点情，因为这部戏是以“情”为主线的电影。电影从第一场到第五场，都是用“情”去展示每一场主题。同时，这部剧的人物性格很鲜明，每个人都体现了一个“情”字。白蛇是为了爱情来到人间，追求美好的爱情。许仙与白蛇结合后，发现白蛇原来是妖精，他说出了这部电影核心的台词：人若无情不如妖，妖若有情妖亦人。这体现了许仙的痴情。

　　在其他版本中，法海是白胡子的老人形象，而这部电影的法海是用粤剧“小武”表演行当演绎（粤剧小武在戏中通常扮演相貌俊美，精通武艺、威风凛凛的青少年男子）。法海是为了维护天道，却放过了白蛇与许仙，展现了慈悲之情。小青则是展现了友情、姐妹之情。电影将每一个人物内心的情感淋漓尽致地表现出来。

　　南都：在电影拍摄过程中有什么印象深刻的事或者场景？

　　文汝清：最辛苦就是吊威亚。许仙和白蛇第一次见面，有一个场景我们旋转飞下来，吊了大半天都没拍完这个两秒钟的镜头。拍电影不同于拍舞台剧，舞台剧一次就完成了，拍电影最高纪录拍了三十多条才过了一个镜头。

　　我们在雪地里滚来滚去已经很辛苦了，但我们看回放还是会觉得不满意，只能咬着牙再拍一次，希望每一个镜头都以最高的标准去呈现给观众。

　　南都：你觉得整部剧最浪漫的是哪个场景？

　　文汝清：在片尾，雷峰塔旁有一池荷花，最浪漫的是许仙在塔前守候的时候出现了幻觉，白素贞把手放在他手上，两只手相握，好像两人重见一样。许仙感觉她在身边，突然白素贞又不见了，他又很痴情地回到塔边守候。

谈人物塑造

　　许仙不是渣男，是一个痴情的男人

　　南都：这是你第一次拍电影，你觉得与在舞台上的表演有没有什么不同？

　　文汝清：因为舞台离观众很远，所以舞台上的表演包括面部表情、唱腔、念白、动作都是比较夸张，才能让观众看清楚我们的表演。而电影银幕上能清楚看清我们细微的表情，所以我们这次在表演上做了很大的收敛。在导演的要求指导下，慢慢用一些我们生活的表演加上戏曲的程式去演绎我们的角色。

　　在电影中所看到的雪地、漫天雪花，那些漂亮的景都是化学盐，我们拍摄时要在化学盐上开打、摸爬滚打，演员很容易受到伤害。而且化学盐凹凸不平很考验功力，因为戏曲演员平时都是穿着高靴，走的舞台都是平坦的。但这次拍摄时，需要穿着高靴踩着石头，走一些凹凸不平的木板地，还要在上面如履平地去表演，真的很不容易。

　　南都：怎么看待你扮演的许仙与其他许仙的差异？

　　文汝清：在众多版本中，我觉得这版的许仙是一个相对完美的凡人形象，首先许仙是个善良的人，在相遇的时候，将伞给了素不相识的白蛇，他很懂得礼节，爱助人为乐，是个正能量的年轻人。

　　同时，许仙是个懂得感恩的人，他是真心真意去对待白素贞，被抓到金山寺的许仙见到白蛇来救自己，他用自己的身体去撞法阵、去见娘子。这个时候，小和尚问许仙：“她是蛇妖，你不怕？”许仙说：“不怕，人若无情不如妖，妖若有情妖亦人。”在这里，许仙就是一个痴情人。

　　南都：网上有人说许仙是渣男，你认可渣男这种说法吗？

　　文汝清：不是渣男，渣男的定义是始乱终弃，见一个爱一个，这才是渣男。其他版本的许仙是个很懦弱的男人，倒不算是渣男。而《白蛇传·情》中许仙这个角色，是一个完美的男性角色。从白蛇被困塔后，他没再找过别人，而是守护这座塔，直到天荒地老，到死都没离开这座塔。这是一个痴情的男人，所以我觉得这个角色是很可爱的。

谈粤剧创新发展

　　传统艺术先传承好，才有资格谈创新

　　南都：《白蛇传·情》作为一部粤剧电影走全国院线，有担心过粤剧出了广东，水土不服吗？

　　文汝清：我们刚开始也很担心。首先是语言部分，出了粤语片区的地方，基本都听不懂。我们粤剧有个“出国容易，出省难”的现状，因为华侨同胞中，广东人居多，所以我们出国演出是很受欢迎的。但是，这次有个很好的反馈，看完这部电影的观众，他们会觉得画面很唯美，粤曲好听，剧里的演员都很有张力，还有说因为看了这部电影从而喜欢上粤剧粤曲，形成了一个很好的“破圈”现象。

　　同时，《白蛇传·情》的台词不是用古文、典故等这些比较晦涩难懂的措词，而是用我们大白话文、散文的形式，也就不存在所谓的文学上的障碍。特别是用电影的手段去包装戏曲程式，所以不会觉得违和感。比如粤剧的水袖，在电影里，水袖甩出去的同时用了很多特效，像掀起滔天的湖水去淹金山寺，既有戏曲程式又有电影特效，造成很强的视觉冲击力。

　　南都：从你个人的观察与经历看，你觉得近年粤剧文化的传播和发展怎么样？

　　文汝清：近年来的粤剧传播工作做得很好。在少儿教育方面下了很大的功夫，比如荔湾区、越秀区一些学校，做了很多普及工作，粤剧院还准备推出少儿粤剧考级等，都是想从青少年开始培养粤剧的好苗子。

　　此外，我们粤剧团也经常去基层表演给老百姓看，令很多没接触过粤剧不会广东话的人，都能喜欢上这种岭南文化。曾小敏院长现在有一个全国巡演的计划，叫做“我是曾小敏——剧·说”交响音乐会，包括《白蛇传·情》电影的全国上画，这一系列的动作，都是在推动粤剧发展。

　　南都：你觉得粤剧本身应该如何创新发展？

　　文汝清：粤剧创新首先要把老祖宗留给我们传统的艺术传承好，要先传承好才有资格去谈创新。要将传统粤剧的体系弄懂，粤剧特有的程式、南派艺术的特点等。在这个基础上，结合与时俱进的灯光、舞美、化妆等一些可以用到的新的手段，去包装粤剧舞台。

　　在内容创作方面，要创作符合观众口味、能令观众产生共鸣的作品。唱腔设计方面，所有的唱腔体系都要保留原汁原味的粤剧特色。在这基础上，再去延伸写一些新曲子。在表演上，除了戏曲特有的表演程式，也可以吸收一些外来剧的特点，用各种表演手段去呈现，将它们融合起来。

　　我觉得粤剧精神就是广东精神，广东粤剧的特质是可以包容、创新。我相信新时代的观众与粤剧人会和粤剧共同成长。